Les sorties de Michel Flandrin

Interview de Guillaume Marbeck

En contrepoint avec La Nuit américaine (François Truffaut 1973) et plus récemment Making Of (Cédric Khan 2023), Nouvelle Vague ne raconte pas la réalisation d’un film imaginaire mais la genèse d’un titre phare de l’histoire du 7ème Art.

Tournée en noir et blanc, cette apologie joyeuse de l’action collective est, à l’exception de Zoé Deutch vue dans Juré n°2 (Clint Eastwood 2024), interprétée par des inconnus qui personnifient des personnes réelles, voire des êtres légendaires : Claude Chabrol (Antoine Besson), Jean-Paul Belmondo (Aubry Dullin).. . Et bien sûr Jean-Luc Godard.

 

Photographe, ancien élève de l’École Supérieure de Réalisation Audiovisuelle et de l’Actor Factory, Guillaume Marbeck chausse les lunettes fumées et emprunte la diction nonchalante du critique inattendu, du trublion un peu voyou, du jeune loup chaviré par l’impatience de tourner son premier film.

Rencontre avec Guillaume Marbeck, de retour à Avignon, dans les salles Utopia, l’un des cinémas de son enfance.

Nouvelle Vague : à découvrir en avant-première, jusqu’au 2 septembre, cinéma Utopia Avignon.

En sortie nationale à partir du 8 octobre.

Rencontre avec Jean-Michel Othoniel

Entretien avec Jean-Michel Othoniel enregistré le 16 juillet 2025, à La FNAC-Avignon centre.

 

Othoniel-Cosmos ou les Fantômes de l’Amour : exposition ouverte jusqu’au 4 janvier 2026, dans 10 monuments et musées d’Avignon. Visites en entrée libre, à l’exception du Palais des Papes et de la Collection Lambert.

Interview de Jean-Michel Othoniel

Cosmos-Fantômes de l’amour, désigne l'exposition picaresque qui aligne 10 étapes dans Avignon intra-muros.

Afin de célébrer le 25ème anniversaire de Avignon-Capitale européenne de la Culture, le plasticien Jean-Michel Othoniel, déploie ses constellations à l’échelle de la ville.

Le seul Palais des papes héberge quelques 133 œuvres disséminées dans 15 espaces.

Entretien avec Jean-Michel Othoniel à l’issue de la visite du Palais des papes.

Othoniel-Cosmos ou les Fantômes de l’Amour : jusqu’au 4 janvier 2026, dans 10 monuments et musées d’Avignon. Visites en entrée libre, à l’exception du Palais des Papes et de la Collection Lambert.

 

Interview de Stéphane Valensi

Fondé et mené par Henri Vart jusqu’à sa disparition en 2015, prorogé par le comédien Jacques Frantz (1947-2021), désormais sous la conduite du metteur en scène Stéphane Valensi, le Festival Beckett honore depuis plus de vingt ans la mémoire et l’œuvre de l’écrivain (1906-1989), citoyen de Roussillon entre 1942 et 1945.

Quart de siècle oblige, l’ouverture de 25ème édition du festival bénéficiera, le 27 juillet, de la présence de M. Niall Burgess, ambassadeur de la République d’Irlande en France et de Edward Beckett, neveu de Samuel et coadministrateur de la Samuel Beckett Society.

Plus de précisions en compagnie de Stéphane Valensi.

25ème Festival Samuel Beckett, jusqu’au 30 juillet, à Roussillon et dans le Pays d’Apt.

Interview de Antoine de Baecque

Du côté de la Maison Jean Vilar, l’évènement marquant de l’été 2025 reste l’ouverture des Clés du Festival. Derrière l’appellation se dessine une approche de l’aventure du Festival d’Avignon, des origines à nos jours.

En rupture avec l’évocation chronologique, l’accrochage opte pour une approche thématique. Scénographié par Claudine Bertomeu, mis en lumière par Jean Bellorini, par ailleurs directeur du Théâtre National Populaire de Villeurbanne, l’itinéraire fractionne en six étapes les 350 m² du premier étage.

Plus de commentaires en compagnie de Antoine de Baecque

Interview de Stéphane Foenkinos et Véronique Baton

Couronné, lors du dernier Festival de Cannes, par le prix de la Meilleure œuvre immersive, Noire s’inspire du destin de Claudette Colvin. Le 5 septembre 1939, à Montgomery, en Alabama, le jeune afro-américaine refusa de céder à une blanche, sa place de bus.

La proposition en réalité augmentée permet de vivre l’épisode avec les possibilité d’adopter différents points de vue.

Plus de précisions avec Stéphane Foenkinos autour de ce dispositif réalisé dans des studios et avec des talents résidants à Taïwan.

Noire : 13 séances par jour : 10h – 10h45 – 11h30 – 12h15 – 13h – 13h45 – 14h30 – 15h15 – 16h – 16h45 – 17h30 – 18h15 – 19h
Durée : 40 minutes
Public : à partir de 12 ans

Les Aires Numériques : jusqu’au 18 juillet

Grenier à Sel, 2 rue remparts Saint Lazare Avignon.

Interview de Norbert Pape et Véronique Baton

À quelques encablures du Rhône, dans l’ancien hôtel des ventes d’Avignon, le Grenier à sel propose des rendez-vous à l’intersection des arts, des sciences et des nouvelles technologies.

Aux expositions d’automne et du printemps, répondent en juillet, Les Aires numériques.

Cet été, la directrice Véronique Baton accueille deux propositions dans chacun des vastes espaces du rez-de-chaussée.

Conçu par Simon Speisser et Norbert Pape, Touching Cloud est ouverte en continue (10H-19H) aux spectateurs munis de casque XR. L’installation délivre une expérience sensorielle autour d’éléments flottants, sensibles au toucher.

Plus d’explication avec Norbert Pape en compagnie de Véronique Baton.

Les Aires Numériques : jusqu’au 18 juilet

Grenier à Sel, 2 rue remparts Saint Lazare Avignon.

Ouvert jusqu’au 18 juillet de 10H à 20h.

Tel 04 32 74 05 31.

Interview de Emilie Rousset

Dans un tinel de la Chartreuse de Villeneuve lez Avignon reconfiguré en bi-frontal, sept interprètes venus des quatre coins d’Europe, donnent corps et voix à des dilemmes juridiques qui plongent au cœur de l’intime.

Enlèvements d’enfant, droit des familles, génération pour autrui, sévices incestueux, vigilance policières…, ces thèmes habitent les neuf chapitres de Affaires Familiales. Au fil des entretiens, dont une majorité avec des avouées spécialisées, se dessine la porosité entre la rigueur des textes et les aléas des interprétations, soumises ou réfractaires à l’évolution des usages et des mentalités.

Plus de détails en compagnie de la metteure en scène Émilie Rousset.

Affaires Familiales : 18H, Tinel de la Chartreuse de Villeneuve lez Avignon. Jusqu’au 17 juillet. Relâche le 14.

Interview de Tiago Rodrigues

La Distance nous propulse en 2077.

Une part de moi n’y croit toujours pas.

C’est ainsi qu’un père réagit au départ de sa fille pour la planète Mars. Abandonné sur une terre de moins en moins soutenable, via des messages enregistrés, le médecin entretient un dialogue avec la fugueuse.

Qu’emporte-t-on dans ses bagages lorsqu’on s’en va si loin ? Écrit avec ses interprètes : Alison Deschamps, Adama Diop, cet échange épistolaire apporte une réponse à l’interrogation.

Rencontre avec Tiago Rodrigues à la suite de la création.

La Distance : 12H, Autre Scène Vedène. Jusqu’au 26 juillet.

12H et 17H30, les 9, 12, 16, 19 juillet. Relâche les 17 et 24 juillet.

Interview de Milo Rau

Cette année Milo Rau rompt avec les sujets cruciaux et prend en charge la création itinérante du Festival 2025.

Qualifiée d’étude scénique, La Lettre est une partition écrite à six mains par l’auteur-metteur en scène et ses deux interprètes : Arne de Tremerie et Olga Mouak.

Sur une simple estrade surmontée par trois étendards, comme aux premières heures du Festival d’Avignon, La Lettre adopte la respiration d’une rêverie théâtrale, tantôt espiègle, parfois plus mélancolique. Les évènements passés (missives intimes, documents d’Histoire..) voisinent avec des considérations sur les modes de représentations et sur la violence du théâtre.

Rencontre avec Milo Rau, à l’issue de la générale du 7 Juillet dernier à Barbentane 

Jusqu'au 26 juillet, La Lettre connaîtra 17 représentations dans divers quartiers d’Avignon et sur une dizaine de communes limitrophes.