Les sorties de Michel Flandrin

Interview de Tiago Rodrigues Part 4

Précipiter la découverte de ce que l’on ne connaît pas encore, demeure le mot d’ordre du directeur du Festival d’Avignon, qui dans un contexte peu propice à l’art et la culture, entend consacrer l'été avignonnais comme le fer de lance de l’exception culturelle française.

Interview de Tiago Rodrigues Part 3

Raconter des histoires. Quelque peu négligés l’an dernier, le romanesque, la fiction, la saga au long-court retrouvent un large place dans la nouvelle édition.

Un an après l’avoir réveillée (après sept ans de silence), Tiago Rodrigues investit la Carrière de Boulbon. Le directeur du Festival confie à la Comédie Française Hécube, pas Hécube, création qui met en abîme la reine de Troie, la tragédie d’Euripide et les tourments de son interprète.

Tiago Rodrigues revient sur sa passion de la narration tempéré par son refus de remplir des cases.

Interview de Tiago Rodrigues Part 2

L’espagnol sera, en juillet, la langue invitée par le Festival d’Avignon. A ce titre, La culture hispanique occupe près d’un tiers d’une programmation qui se partage entre l’Europe et l’Amérique Latine.

Des artistes venus d'Argentine, d'Uruguay, du Chili, du Pérou animent la section sud-américaine. Fidèle du Festival, Angelica Liddell, foule pour le première fois le plateau de la cour d'honneur du Palais des papes. 

Dämon désigne la création dans laquelle, flanquée de sa compagnie, des acteurs du Dramaten–The Royal Dramatic Theatre de Suède et de non-professionnels, l’artiste convoque la figure du maître cinéaste Ingmar Bergman.

 

Interview de Tiago Rodrigues part 1

Pour sa seconde année à la tête du Festival d'Avignon, Tiago Rodrigues confirme les lignes de force de sa partition.

A commencer par la présence d’un artiste complice. Associé au Festival 2011, Boris Charmatz revient avec trois propositions, axées sur la mémoire et la transmission.

Interview de Célia Oneto Bensaïd

Avec Sparklight, Celia Oneto Bensaîd et l’Orchestre national Avignon-Provence extirpent Marie Jaëll de l’invisibilité.

Après un premier disque, publié en 2022, autour de Charlotte Sohy, L’ONAP et Debora Waldman, sa directrice, s’associent avec la soliste pour cet enregistrement-dialogue entre Franz Liszt et son interprète.

Entretien avec Célia Onetto Bensaïd, réalisé avant le concert Chopin-Schumann, donné par la pianiste avec la quatuor Hanton, en avril 2024 à l’Opéra du Grand-Avignon.

 

Sparklight : Célia Oneto Bensaïd, Orchestre National Avignon Provence dirigé par Debora Waldman, disque édité par NoMadMusic.

Interview de Nessim Chikhaoui

Deux ans après Placés, premier opus nourri par son expérience de moniteur-éducateur dans une maison d’accueil pour adolescents, Nessim Chikhaoui, toujours flanqué de la scénariste Hélène Fillières, se plonge dans l’univers du personnel d’entretien des grands hôtels.

Inspiré par le mouvement des Kellys, à l’encontre des palaces d’outre-Pyrénées ainsi qu’à la lutte des femmes de chambre de l’hôtel Ibis Batignolles, Petites Mains est une comédie du travail qui porte un regard documenté mais non dénué de fantaisie, sur ces salariées pressurées parce qu’invisibles.

Interview de Nessim Chikhaoui, réalisée à Avignon, lors des Rencontres cinématographiques du Sud.

Petites Mains : dans les cinémas à partir du 1^er mai.

Interview de Lilia Ruocco

Installée à Avignon, Lilia Ruocco ouvre en 2014 un atelier de pratique vocale au féminin. De ce creuset émerge un chœur (Arteteca), voué aux polyphonies de tous les âges et horizons.

En 2024, l'ensemble souffle ses dix bougies. A cette occasion, Lilia Ruocco emmène ses 23 voix sur de nouveaux territoires plus escarpés mais explorés comme toujours, dans la fraîcheur et la fragilité.

Lilia Ruocco remonte le parcours d’Arteteca.

Arteteca, dix ans-dix nouveaux chants :

Samedi 4 mai, 20H, Théâtre des Carmes Avignon.

Dimanche 5 mai, 18H, L’Entrepôt-Mise en scène, Avignon (complet).

Interview de Pascal Bonitzer

Tout commence par une lettre postée à Mulhouse par un jeune ouvrier (Arcadi Radef), convaincu d’être en possession d’une toile signée Egon Schiele (1890-1918).

Flanqué de Bertina, son ex-épouse et toujours consœur, (Léa Drucker), Alain Masson (Alex Lutz), commissaire-priseur, part à la découverte de ce trésor caché.

A l’intersection de plusieurs genres cinématographiques, Le tableau volé est un suspense romanesque, teinté d’une ironie aux frontières du cynisme mais qui aborde le déclassement et les infamies de l’Histoire avec une digne probité.

Interview de Pascal Bonitzer réalisée lors des Rencontres Cinématographiques du Sud à Avignon.

Le tableau volé : le 1^er mai dans les cinémas.

Interview de Odile Guichard

Ce printemps, le Musée Vouland propose deux accrochages. Le premier se focalise sur les paysages, scènes de la vie quotidienne, natures mortes et portraits de peintres des XIXème et XXème siècles, liés à Avignon.

Le second honore Jeanne Coquart (1924-2015), épouse de Jean-Claude Imbert (1919-1993), honoré par le musée en 2020 et elle-même peintre et mélomane.

Les accrochages commentés par la conservatrice Odile Guichard.

Paysages, scènes de la vie quotidienne, portraits, natures mortes.. : jusqu'au 31 décembre 2024.

Jeanne Coquart : jusqu'au 11 juin.

Musée Louis Vouland Avignon.

Ouvert tous les jours de 14h à 18h (sauf le lundi).

Interview de Camille Maussion et Carmen Lefrançois

Mamie Jotax désigne encore un duo fondé en 2020 par Camille Maussion : saxophones soprano et ténor - voix - compositions, arrangements et Carmen Lefrançois : saxophones alto, soprano et baryton - flûte, voix - compositions, arrangements.

Rompues au répertoire classique et improvisé, Camille et Carmen développent des dialogues musicaux, précipités de bruits de la nature et de stances répétitives. A la demande générale les Mamies Jotax, par ailleurs friandes de mots et de théâtralité, engendrent une version bébé de leur concert-spectacle à destination d’auditeurs de 0 à 3 ans.

Baby Jotax : représentation vendredi 19 avril, 9H30 et 10H30.

Samedi 20 avril 16H30, Jazz Club de l’AJMI, La Manutention Avignon.